Поиск

Истории Кота Ученого

Мистика, городские легенды, загадки истории. Мир неопознанного

метка

Театр

Сара Бернар. Романтика Смерти

Блистательная актриса Сара Бернар не соответствовала канонам красоты второй половины 19 века – эпохи буржуазии, когда в моде были румяные пышнотелые дамы. Злые языки называли актрису «тощей», «костлявой», «отполированный скелет». Поклонников не беспокоило мнение ценителей, актерской игрой и умелым эпатажем Сара Бернар сделала свой облик эталоном романтизма, у нее появилось немало подражателей. Актриса воплотила на сцене и в жизни романтику смерти, которая была популярна в литературе 19 века.


Актриса, поддерживая слухи, сфотографировалась в гробу для открыток. «Легенда неизбежно одерживает верх над историей» — писала Сара Бернар. Говорили, что Сара Бернар спит в гробу, разучивает в нем роли и предается любовным играм. Любовников, которых пугает это пристрастие, Сара Бернар выставляет за дверь навсегда.

Ее сценический образ «Дамы с камелиями» Маргариты Готье – хрупкой молодой дамы умирающей от чахотки очаровал публику. Юные романтичные мадемуазель стараясь придать себе подобный томный облик пудрились добела и морили себя голодом. Особой романтической фантазией было – умереть на руках возлюбленного. Умереть красиво, как Сара Бернар на сцене.

Журналист Альрет Мийо писал: «Если хроникеру не хватало тем, он брался за Сару Бернар и всегда мог извлечь двести забавных строк. Нельзя было открыть газету, чтобы не найти там статей относительно гроба Сары или худобы Сары. Эта феноменальная худоба, которую ухитрялись еще преувеличивать, была постоянной темой для шуток. Например, когда Сара Бернар входит в ванну уровень воды понижается». Читать далее «Сара Бернар. Романтика Смерти»

Мистический Евгений Онегин

В театре Мюзик-холл Петербурга начался показ нового музыкального спектакля «Евгений Онегин». Могу смело сказать, что спектакль порадовал. Оказалось даже лучше, чем я ожидала. Красивая постановка и без глумления над классикой, Онегин в красных плавках на броневике не пел.
Авторские идеи постановки не раздражают и гармонично вписались в пушкинский сюжет. Представленная мистическая тема мне особенно привлекательна.

Рядом с известной нам истории появляется незримый демон-искуситель, который молча толкает их на роковые шаги. Он путает людские судьбы. Читать далее «Мистический Евгений Онегин»

Оперетта «Венская кровь»

Оперетта «Венская кровь», которая сейчас идет на сцене петербургского «Театра Музыкальной комедии» — последнее произведение Иоганна Штрауса. Хотя композитор не принимал прямого участие в ее создании, он только дал разрешение на использовании своей музыки в постановке. К сожалению, до премьеры Штраус не дожил.

На русском языке «Венская кровь» исполняется впервые, премьера состоялась 19 июня 2015 года.


«Фигаро» — Секретарь Йохан и его подружка-модистка Пепи.

Сюжет оперетты — вполне стандартный для своего жанра, веселая путаница. Граф Балдуин запутался в своих любовных похождениях, ему грозит скандал. Секретарь Йохан — верный «Фигаро» графа решил помочь ему выкрутиться из неловкой ситуации, а в итоге запутал всё ещё больше. Причем эта путаница в итоге коснулась и самого Йохана. Читать далее «Оперетта «Венская кровь»»

Философ Вольтер — топ-блогер галантного века

Верно в песне поется «А Вольтер живет в веках!»
В Российской Национальной Библиотеке Петербурга прошла традиционная конференция «Вольтеровские чтения», программа мероприятия состояла из докладов, спектаклей, концертов и выставки старинных книг.


Спектакль «Вольтер в Делис» в роли Вольтера Франц Эльмер (Делис — район в Женеве, где жил философ)

Темы докладов навели меня на мысль, что Вольтер был топ-блогером галантного века, который умел заинтересовать общество злободневными темами, его имя знала вся Европа. Конечно, без скандалов не обходилось. Только в эпоху галантности за подобный «троллинг» можно быть попасть в Бастилию, а сейчас только критика в комментариях.

Рассуждения Вольтера актуальны и в наши дни. Хотя сам философ говорил о себе, что «с таким багажом я до потомков не доеду». Вольтер интересен не только как боец за «свободу слова» и враг ханжества. Его рассуждения в «Поэме на бедствие в Лиссабоне» отражают наши печальные размышления, когда в мире происходит очередная катастрофа.

Обломки, горьких прах, виденья злой кончины,
Истерзанных детей и женщин без числа,
Разбитым мрамором сраженные тела;
Сто тысяч бледных жертв, землей своей распятых.
Что спят, погребены в лачугах и палатах,
Иль, кровью исходя, бессильные вздохнуть,
Средь мук, средь ужаса кончают скорбный путь.
Под еле внятный стон их голосов дрожащих,
Пред страшным зрелищем останков их чадящих
Посмеете ль сказать: так повелел закон, —
Ему сам Бог, благой и вольный, подчинен?
Посмеете ль сказать, скорбя о жертвах сами:
Бог отмщен, их смерть предрешена грехами?
Детей, грудных детей в чем грех и в чем вина,
Коль на груди родной им гибель суждена?
Читать далее «Философ Вольтер — топ-блогер галантного века»

Разные образы Федора Шаляпина

В квартире-музее Шаляпина можно узнать о многогранной личности артиста: его театральных ролях, семье, повседневной жизни. Федор Шаляпин предстает в разных образах. После посещения его квартиры хочется узнать еще больше об этом великом артисте.

Кстати, роли Ивана Грозного и Дон Кихота знаменитый Шаляпин исполнил не только на оперной сцене, но и сыграл в кино. Читать далее «Разные образы Федора Шаляпина»

В зале только женщины

Спешу рассказать о недавнем спектакле «В зале только женщины». Спектакль привлек мое внимание, когда на афише я увидела имена — Станислав Садальский и Татьяна Васильева.

По сюжету пьесы, коллеги под чутким руководством шефа пытаются подготовить офисный корпоратив для дорогих сотрудниц. Уборщица тетя Маша наблюдает за этим безобразием, дает советы и иногда гоняет артистов шваброй.


Несколько фото для привлечения внимания

Компания подобралась разнообразная: местный офисный Дон Жуан, грустный «олень в свитере с оленями», анекдотичный еврей преклонных годов. Такие персонажи встречаются почти в каждом офисе. Конечно, в комедии-спектакле их черты утрированы, но в многие зрители этих в персонажах смогу узнать своих своих коллег.

У каждого персонажа есть своя история, житейский секрет. Как подтверждение пословицы – на самом деле вещи не такие, какими кажутся. У всех есть свои скелеты в шкафу… Читать далее «В зале только женщины»

Реквием Бориса Эйфмана. Танцы жизни и смерти

Сначала в 1991 году Борис Эйфман поставил одноактный балет на музыку Моцарта «Реквием». Спустя годы появилась другая идея — дополнить балет актом по мотивам «Реквиема» Ахматовой на музыку Камерной симфонии «Памяти жертв фашизма и войны» Д. Д. Шостаковича. Премьера состоялась в январе 2014 года в честь 70-летия полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады. На спектакль были приглашены ветераны Великой Отечественной войны, защитники и жители блокадного Ленинграда.

Нам с удалось посмотреть этот уникальный балет на сцене Александринского театра. Редкий случай, когда можно сказать: «В восторге!» Удивительно – игрой танца и света удалось не просто передать философский смысл сложных произведений, но и сделать это очень изящно и красиво. Каждое движение отточено идеально. Просмотр затягивает, время пролетает быстро. Потом эти танцы мне снились.
В балете объединены несколько моих любимых тем — мимо которых я не могла пройти: «Реквием» Ахматовой, философия «Реквиема» Моцарта, мистическая тема жизни и смерти. Читать далее «Реквием Бориса Эйфмана. Танцы жизни и смерти»

Золушка в Зазеркалье

Заядлый театрал снова «подняла массы» в лице меня, и на культпоход в Театр «Зазеркалье». На этот раз мы смотрели Оперу «Золушка» (La Cenerentola) Джоаккино Россини.
Композитор написал оперу за 24 дня к карнавалу в Риме в 1817 году. Опера имела успех в Европе и вскоре была поставлена в России – в 1820 году.

Россини изменил сказку, сделав историю интереснее. Сюжет оперы «Золушка» напоминает традиционные комедии галантного века и романтизма, когда влюбленные попадают в комичные ситуации и недоразумения.

Принц влюбляется в Золушку с первого взгляда, хотя в момент знакомства она предстает в простом наряде служанки. Золушка влюбляется в принца, не зная, кто он на самом деле — принц выдает себя за слугу. В путешествии слуга и господин поменялись ролями. Принц представляется слугой, а его слуга – принцем.
Нравятся мне старинные романтические комедии, благодаря интригам любовные сюжеты не кажутся слащавыми и ванильными. Читать далее «Золушка в Зазеркалье»

Волшебная флейта. Масоны и Древний Египет

Я видела несколько разных постановок оперы Моцарта «Волшебная флейта», но мне всегда представлялось, что действие происходит именно в Древнем Египте. Я поняла, что не ошиблась в своем представлении, когда прочитала об истории создания оперы.

Действие «Волшебной флейты», действительно, происходит в Египте, на берегу реки Нил. Сюжет оперы Моцарту предложил его друг Шиканедер. Композитор и автор сюжета состояли в масонской ложе. Оперу они посвятили недавно скончавшемуся магистру австрийских масонов — Игнацу фон Борну, который был автором книги «О мистериях египтян». Масоны называли себя преемниками священных египетских традиций.


Эскиз египетских декорации к «Волшебной флейте» (начало 19 века)

Моцарт, вдохновленный сюжетом друга, написал оперу «Волшебная флейта» за пять месяцев, премьера состоялась 30 сентября 1791 года.
«Волшебная флейта» стала последней оперой Моцарта, он умер спустя два месяца после премьеры. По одной из версий, Моцарта убили масоны, опасавшиеся, что композитор может выдать их тайны. В «Волшебной флейте», по их мнению, тоже было сказано слишком много, чего простым смертным знать не положено. Читать далее «Волшебная флейта. Масоны и Древний Египет»

Создайте бесплатный сайт или блог на WordPress.com. Тема: Baskerville, автор: Anders Noren.

Вверх ↑

%d такие блоггеры, как: